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芭蕾課OOTD:大人伶娜的教室時尚

「上芭蕾課穿什麼好呢?」 「貼身舞衣好讓人尷尬啊😰😰😰!」 「和同學不一樣可以嗎?」 第一次上芭蕾課,或者是第一次猶豫是否要穿上芭蕾舞衣的時候,伶娜們內心的小劇場應該都有好多對話。 大人的芭蕾課雖然沒有制式的服裝規定,不過不同的穿著有不同的感想,今天就來分享一下我個人學芭蕾的衣著歷程😂😂😂,從最初的科班生標準服裝,然後是T恤加短褲,到現在變成挖背不夠多、印花不夠特別的舞衣還不穿😆😆😆。 最後還是會稍微講解我個人推薦的穿搭,不過這篇最重要的結論是:穿上舞衣是一條不歸路啊! ×     Photo credit by: @balletstyle_levdance 我的第一件舞衣來自 寶琦華 ,那大概是我高中的事情了。 那時候網路購物還不是很方便,TUTU當時還在使用奇摩賣場(好像很暴露年紀XD)。 所以只能選擇附近的實體店面購買舞蹈相關用品。 為了我的第一堂芭蕾課,我在寶琦華買了一件長袖舞衣、包腳褲襪(而且顏色超白)和一雙BLOCH半皮半布的兩點式軟鞋。 當時甚至還不知道可以搭配片裙XD,就買了極簡的裝備而已。 過去練體操的經驗,服裝就是乾淨就好,當時幾乎只穿運動背心和短褲就在訓練。 所以我不認為芭蕾舞衣很必要,還覺得舞襪很多餘XD。 只是時隔兩三年,我早就過了只穿運動內衣還不尷尬的年紀,所以還是去添購了上課的裝備。 那件黑色長袖舞衣之前有穿著拍過照,目前閒置中,已經洗得很陳舊了,但款式滿經典的。 在 Instagram 查看這則貼文 CHUN CHUN(@buni_bourree)分享的貼文 目前有類似款式的,來自韓國品牌Ballessimo,挖背的程度更大更美喔!(點選圖片可以連結到商品頁面) 大概練舞的第三年,一起上課的同學變多了,幾乎沒有人像科班生一樣穿舞衣上課,多半都是細肩上衣或踢恤搭配短褲舞襪。 所以當時僅有的那件舞衣有時候穿去上課,還真的覺得很尷尬XD,因為不想看起來不一樣,後來我也跟著同學們穿差不多的,當時真的是翻出所有的細肩、坦克背心當作上課服裝😂😂😂。 下半身就是舞襪以及安全褲。 前面提到我買的舞襪有點偏白,我也是覺得尷尬後來就找了九分的黑色褲襪頂替😂😂😂。 (覺得當時的自己很容易因為尷尬而改變穿搭XD 那樣的穿搭自己覺得蠻酷的,黑色很修飾肉腿,看起來很像自由奔放的舞者(為什麼

「跳」的藝術:練習Allegro有技巧!

開篇先說明,這篇文章完整取自 Hong Kong Dance Magazine,原文連結請點此

這是我訂閱他們免費的線上雜誌讀到的文章,有興趣的大家可以去連結尋找訂閱申請方式,他們除了分享一些舞蹈技巧之外,也會提供芭蕾學校、芭蕾用品店或是一些演出資訊。

這次分享的是Allegro,提到芭蕾跳躍我個人覺得爆發力很重要,有點像跑步的時候在快抵達終點前突然加速的感覺,跳躍會在快到頂點的時候靠爆發力再往上飛。好吧,聽起來應該也是一樣抽象XD。

舉個可以自己練習的例子,在做Battement的時候當你的腿已經快到柔軟度的極限,試著施力讓你踢起來的腿更靠近你自己。這樣的練習應該不會馬上見效,需要一點時間累積。

好啦,接下來就是好文分享。

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並不是所有舞者都喜歡做跳躍動作 (allegro),要成功做到一個跳躍,舞者一定要有足夠的力量、耐力、柔軟度、核心力量,還要有正確的姿勢,以及練習無數次才行。在眾多舞蹈動作當中,跳躍的確別具藝術魅力,每當芭蕾舞者在表演中成功做到大跳 (grand allegro),觀眾總會報以熱烈的掌聲,有些更會大喊「嘩,厲害!」,以表讚歎——但若然跳躍不成功,觀眾席則會傳來低沉的一聲「噢……」。

有些跳躍動作會令你感覺有如在空中飛躍,sissonne、grand jeté、tour jeté、beaten cabriole、beaten assemblé和entrechat six都是好例子,跳的時候你會感受到風拂動你的頭髮呢。慢着,挑戰這些高難度的跳躍動作前,還得先從基礎入手,讓我們先了解一下做allegro (不論是petit、medium還是grand allegro)的要點吧!


熱身、儲足力量……


上芭蕾課前就應為待會的跳躍動作做好準備。跳舞前做足熱身非常重要,當你做熱身運動時,你的心跳會逐漸加快,血液就能輸送至全身所有肌肉,所以別忘了做一會兒開合跳啊。另外,仰臥起坐、平板支撐 (plank)、捲腹 (crunch)等核心力量訓練也是很好的熱身,能強化腹部肌肉。舞者一定要有強健的腹部肌肉,因為無論做哪一個舞蹈動作,力量都應源自身體的核心。


跳起前要先屈膝……

Plié (即「屈膝」)是跳躍動作中最重要的部分,起跳、着地時都應屈膝。現在試試不屈膝跳幾下,試了沒有?真的?不屈膝的話,是跳得到的,但肯定沒有屈膝跳的效果那麼好。屈膝的程度多一點,腳向地面施的力多一點,你就能跳得高一些。不少舞者着地時都會忘記屈膝,這很容易引致膝蓋、背部受傷。其實,着地時屈膝不但可令你的雙腿變得更有力,更發揮着緩衝的作用,減輕震動對身體的衝擊。

 

騰空的時候……


記得要保持呼吸!跳躍時屏住呼吸只會令你的上背和肩膀變得繃緊,整個身體變得更重、更硬邦邦。要緊記,跳躍時姿勢正確至關重要,腳一離地就要繃腳尖,跳躍時要運用身體的核心力量,稍抬頭,眼望前方。跳躍時往下望的話,你的頭很自然就會垂下,要知道頭部是身體最重的部分,垂下頭會令你的脊柱彎曲,減低跳躍所需的衝力,致使你無法跳得高。


着地一刻……

Land through your feet!相信你在芭蕾課上不時都會聽到這句說話。腳尖、腳掌、腳跟要依次着地,腳一接觸到落點就要屈膝,這樣便能確保着地動作輕盈、不會發出過大聲響。試想像二十個芭蕾舞者在台上同時間跳躍但全部都不是腳尖先着地——那着地的聲音一定會相當嘈雜。其實,不是腳尖先着地的話,不只會令跳躍動作看起來重甸甸又吃力,更可能引致舞者腳踝、膝蓋受傷。另一個要點就是着地時要記住放下腳跟。做小跳 (petit allegro)時腳要轉換得很快,因為這原因,不少舞者「走了捷徑」,沒有每次着地都把腳跟放下來。要知道,當你將腳跟壓向地面,你屈膝的程度自然會多一點,這樣你跳起時便會更有力,也就能跳得更高。做小跳時固然要注意這一要點,做較慢的大跳 (grand allegro)時就更要多加留意。

要掌握跳躍動作,一定要勤練習、有耐性。練習時注意上述要點,不「走捷徑」,就能減低受傷風險,確保安全。

好好享受跳躍的樂趣吧!


編輯:Melinda Gaskin

翻譯:曾敏翹

相片來源 : Background photo created by freepik - www.freepik.com, Woman photo created by master1305 - www.freepik.com, People photo created by nikitabuida - www.freepik.com

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開始鑽研這些技巧之後,我覺得基本功真的很重要,每週上課我都會錄影,然後給自己一些目標去改善自己的線條,比如說手臂到指尖的延伸, Relevé 有沒有踮好踮滿,下背 Arch 的問題,腳尖腳背是不是有呈現等等。

以前的教練給我的概念是,不管學什麼要懂得找方法,這不是為了爭取名次,而是聰明地學習才能避免自己在運動的過程中受傷。

希望分享這些練習技巧也可以讓各位伶娜檢視自己的練習過程,掌控訣竅,不讓自己受傷!


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